miércoles, 4 de junio de 2008
martes, 29 de abril de 2008
lunes, 14 de abril de 2008
INICIO DE CONFERENCIAS
Esta mañana hemos comenzado las conferencias pertenecientes al Espacio Teórico de CASUALWAR con las intervenciones de Carlos Gómez y Francisco Torrego y una gran audiencia de alumnos de las dos escuelas y externos interesados en el tema.
Esta tardecontinuaremos con la presencia Alberto Masclans, Jesús Vanillas y Daniel ochoa. Comenzaremos media hora mas tarde de lo previsto, a las 16.30 en la Central del Diseño.
Esta tardecontinuaremos con la presencia Alberto Masclans, Jesús Vanillas y Daniel ochoa. Comenzaremos media hora mas tarde de lo previsto, a las 16.30 en la Central del Diseño.
jueves, 10 de abril de 2008
miércoles, 9 de abril de 2008
Imagen Gráfica
De entre todos los trabajos que han hecho los alumnos de 3º de Diseño de Superiores hemos elegido como imagen gráfica la propuesta de Carla Berrocal que representa perfectamente la esencia del proyecto.
domingo, 6 de abril de 2008
Fechas CASUALWAR
ESPACIO TEÓRICO 14 Y 15 ABRIL /// CENTRAL DEL DISEÑO//////////////Ponencias y conferencias
El primer bloque es teórico y comprende una serie de conferencias, ponencias y mesas redondas que tendrán lugar en la sala de conferencias del DIMAD durante los días 14 y 15 de abril en sesiones de mañana y tarde. Cuenta con la presencia de profesionales de reconocido prestigio y larga trayectoria en los medios artísticos y profesionales del estilismo, el diseño de moda, el diseño gráfico y la fotografía artística, así como de docentes y antiguos alumnos ya titulados, hoy incorporados al mundo laboral.
Tras las jornadas teóricas -con sus análisis de los lenguajes de comunicación y métodos de trabajo en las prácticas de los sectores profesionales y temas referidos-, el proyecto continúa con el segundo bloque que se desarrollará entre los días 16 y 17 de abril, también en espacios cedidos por el Matadero.
Durante esos dos días grupos de trabajo de alumnos y profesores ya organizados y sobre un plan de actuación diseñado, montarán y realizarán una sesión fotográfica a tamaño humano que versara sobre una supuesta jugada de ajedrez donde los dos bandos contendientes lucharán por conseguir el control de los Medios de Comunicación.
La sesión fotográfica comprende tres niveles:
Los diseños y estilismos de indumentaria de los personajes están producidos por los alumnos de la Escuela de Arte Dos. El montaje fotográfico y su postproducción corren a cargo de los alumnos de Fotografía Artística de la Escuela de Arte Diez. La construcción de una imagen corporativa en torno al proyecto y la edición de las imágenes resultantes cara a su posible difusión en papel y/o soporte digital corresponden a los alumnos de Gráfica Publicitaria y Diseño Superior, también de la Escuela de Arte Diez.
Matadero : Paseo de la Chopera 14 //28045//Madrid///Metro Legazpi
Escuela de Arte Diez///http://www.artediez.es
Escuela de Arte Dos///http://www.artedos.org
di_mad///http://www.dimad.org
ESPACIO PRÁCTICO 16 Y 17 DE ABRIL/// PATIO DEL MATADERO DE MADRID///
Tras las jornadas teóricas -con sus análisis de los lenguajes de comunicación y métodos de trabajo en las prácticas de los sectores profesionales y temas referidos-, el proyecto continúa con el segundo bloque que se desarrollará entre los días 16 y 17 de abril, también en espacios cedidos por el Matadero.
Durante esos dos días grupos de trabajo de alumnos y profesores ya organizados y sobre un plan de actuación diseñado, montarán y realizarán una sesión fotográfica a tamaño humano que versara sobre una supuesta jugada de ajedrez donde los dos bandos contendientes lucharán por conseguir el control de los Medios de Comunicación.
La sesión fotográfica comprende tres niveles:
- Retratos individuales de los personajes principales de cada bando –retratos de corte- (rey, reina, torre, alfil y caballo) más sendas fotografía de grupo de cada conjunto de peones.
- Dos tomas de grupo: una del inicio de la partida y otra de su final.
- Fotografías particulares de las jugadas intermedias, haciendo hincapié en las relaciones entre los personajes del juego y sus reacciones ante las jugadas.
Los diseños y estilismos de indumentaria de los personajes están producidos por los alumnos de la Escuela de Arte Dos. El montaje fotográfico y su postproducción corren a cargo de los alumnos de Fotografía Artística de la Escuela de Arte Diez. La construcción de una imagen corporativa en torno al proyecto y la edición de las imágenes resultantes cara a su posible difusión en papel y/o soporte digital corresponden a los alumnos de Gráfica Publicitaria y Diseño Superior, también de la Escuela de Arte Diez.
Matadero : Paseo de la Chopera 14 //28045//Madrid///Metro Legazpi
Escuela de Arte Diez///http://www.artediez.es
Escuela de Arte Dos///http://www.artedos.org
di_mad///http://www.dimad.org
sábado, 5 de abril de 2008
Definición del Proyecto
CASUALWAR es un proyecto teórico-práctico y multidisciplinar de colaboración entre profesores y alumnos de la Escuela de Arte Dos (Ciclos Superiores de Artes Aplicadas a la Indumentaria y Diseño de Moda) y la Escuela de Arte Diez (Estudios y Ciclos Superiores de Diseño Gráfico, Ilustración y Fotografía Artística) ambas dependientes de la Consejería de Educación de la Comunidad de Madrid.
En este proyecto queremos reflexionar sobre la presencia y función de la imagen artística como medio de construcción y difusión de modelos de indumentaria en los sectores actuales de la Moda, habida cuenta del sentido e importancia que hoy más que nunca tiene la imagen en dichos campos.
La fotografía artística, la moda y el arte están íntimamente relacionados: estilistas, fotógrafos, publicistas, trabajan codo a codo en propuestas visuales donde a menudo se utilizan claras referencias a las artes plásticas históricas y vigentes así como muchas de sus estrategias de construcción para crear las meta-imágenes que pondrán en juego sus productos de diseño.
Por otro lado destacados artistas plásticos están utilizando modelos y recursos visuales pertenecientes al mundo publicitario y en concreto al sector Moda, dentro de sus formatos y discursos artísticos. De manera peculiar observamos en ámbitos de las artes plásticas del momento, la presencia de aspectos conceptuales, formales y estéticos aparentemente propios del sector Moda.
Por ello nos proponemos hacer una revisión y actualización crítica del ya histórico y siempre fructífero vínculo entre arte de vanguardia y moda alrededor de la imagen, refiriéndonos en particular al presente. Analizaremos y debatiremos sobre las influencias entre uno y otro universo: los nexos y diferencias, los préstamos que se han dado y que en particular hoy se están dando y cómo ocurren; las cuestiones o asuntos que aquí y allí se quieren poner en valor; las mecánicas de trabajo, los recursos técnicos empleados …
En definitiva queremos situar frente a frente la imagen-arte y la imagen-moda contemporáneas, y hacer de ello un tema de reflexión y debate así como de exploración teórico-práctica de la mano de profesionales de los sectores implicados, de docentes y alumnos.
Todo esto dentro de la interesante y necesaria convergencia de profesionales y géneros creativos que se da a la hora de producir tanto trabajos plásticos como publicitarios y de diseño. Consideramos igualmente necesario discutir sobre la naturaleza y función de los perfiles que en concreto han de intervenir en la producción de una imagen-moda: el diseñador de indumentaria, el estilista, el fotógrafo, el director artístico, el diseñador gráfico, el ilustrador… Por eso en este proyecto se vinculan las dos Escuelas de Artes Plásticas y Diseño, Arte2 y Arte10: en ellas formamos a los futuros profesionales de los perfiles señalados.
Nuestro alumnos tendrán con CASUALWAR la oportunidad de participar desde la teoría y desde la práctica, en una producción interdisciplinar que supone un acercamiento a la realidad profesional y artística de los medios involucrados, así como la experiencia “real” del trabajo en equipo -en este caso mediante la concepción, desarrollo y producción de una serie imágenes gráficas/visuales aplicadas a una propuesta previa de indumentaria: el uniforme como concepto y elemento base en la construcción de estilismos de indumentaria y su aplicación metafórica a las piezas del ajedrez.
Desde el inicio del presente curso académico, los alumnos y profesores de ambas Escuelas estamos trabajando de manera coordinada en el diseño y producción de los elementos de este proyecto. Comprende dos bloques de trabajo consecutivos que se desarrollarán finalmente entre los días 14 y 17 de abril de 2008 en espacios cedidos para tal fin por el DIMAD y el Matadero de Madrid.
El primer bloque es teórico y comprende una serie de conferencias, ponencias y mesas redondas que tendrán lugar en la sala de conferencias del DIMAD durante los días 14 y 15 de abril en sesiones de mañana y tarde. Cuenta con la presencia de profesionales de reconocido prestigio y larga trayectoria en los medios artísticos y profesionales del estilismo, el diseño de moda, el diseño gráfico y la fotografía artística, así como de docentes y antiguos alumnos ya titulados, hoy incorporados al mundo laboral.
Estas jornadas teóricas suponen un apoyo de gran utilidad e importancia en la formación de nuestros alumnos y vienen a ampliar el trabajo realizado en los respectivos centros. Son sin duda una magnifica oportunidad de reforzar y adquirir conocimientos, compartir ideas, vivencias y estímulos; de tomar contacto con las realidades profesionales de la mano de los ponentes invitados, y con otros alumnos procedentes de estudios artísticos paralelos con los que mantienen nexos que les llevaran en el futuro a trabajar conjuntamente en proyectos creativos y profesionales como el que aquí se plantea.
Hoy la forma de crear imágenes complejas engloba necesariamente equipos de profesionales diversos que han de operar organizados para conseguir resultados técnica y conceptualmente adecuados a la idea concebida, ya sea propia o de un agente externo (el cliente).
Nuestra actividad docente requiere introducir esa formula de trabajo en las escuelas conformando equipos en los que nuestros alumnos realicen de manera coordinada y tutelada, prácticas lo más cercanas posible a la realidad profesional.
Por ello tras las jornadas teóricas -con sus análisis de los lenguajes de comunicación y métodos de trabajo en las prácticas de los sectores profesionales y temas referidos-, el proyecto continúa con el segundo bloque que se desarrollará entre los días 16 y 17 de abril, también en espacios cedidos por el Matadero.
Durante esos dos días grupos de trabajo de alumnos y profesores ya organizados y sobre un plan de actuación diseñado, montarán y realizarán una sesión fotográfica a tamaño humano que versara sobre una supuesta jugada de ajedrez donde los dos bandos contendientes lucharán por conseguir el control de los Medios de Comunicación.
La sesión fotográfica comprende tres niveles:
- Retratos individuales de los personajes principales de cada bando –retratos de corte- (rey, reina, torre, alfil y caballo) más sendas fotografía de grupo de cada conjunto de peones.
- Dos tomas de grupo: una del inicio de la partida y otra de su final.
- Fotografías particulares de las jugadas intermedias, haciendo hincapié en las relaciones entre los personajes del juego y sus reacciones ante las jugadas.
Este será un tablero de ajedrez ecléctico, pretexto de imágenes críticas que nos hagan reflexionar sobre guerras actuales, relaciones de poder y conflictos sociales.
Los diseños y estilismos de indumentaria de los personajes están producidos por los alumnos de la Escuela de Arte Dos. El montaje fotográfico y su postproducción corren a cargo de los alumnos de Fotografía Artística de la Escuela de Arte Diez. La construcción de una imagen corporativa en torno al proyecto y la edición de las imágenes resultantes cara a su posible difusión en papel y/o soporte digital corresponden a los alumnos de Gráfica Publicitaria y Diseño Superior, también de la Escuela de Arte Diez.
Queremos dar nuestro sincero agradecimiento a todos los participantes y colaboradores desinteresados en este proyecto: a los ponentes y profesionales asistentes a las jornadas teóricas por dedicarnos su tiempo y sus conocimientos, y, con ello, por su demostrado apoyo a la enseñanza pública; a las empresas que de igual modo nos han proporcionado materiales y atrezos para la producción del montaje; a los antiguos alumnos que continúan vinculándose a las Escuelas y que de ese modo también trasmiten su experiencia a los alumnos matriculados; a los profesores involucrados y a todos nuestros alumnos a quienes va dirigido este esfuerzo. Por último al DIMAD y al Matadero que tan amablemente nos han cedido sus espacios
En este proyecto queremos reflexionar sobre la presencia y función de la imagen artística como medio de construcción y difusión de modelos de indumentaria en los sectores actuales de la Moda, habida cuenta del sentido e importancia que hoy más que nunca tiene la imagen en dichos campos.
La fotografía artística, la moda y el arte están íntimamente relacionados: estilistas, fotógrafos, publicistas, trabajan codo a codo en propuestas visuales donde a menudo se utilizan claras referencias a las artes plásticas históricas y vigentes así como muchas de sus estrategias de construcción para crear las meta-imágenes que pondrán en juego sus productos de diseño.
Por otro lado destacados artistas plásticos están utilizando modelos y recursos visuales pertenecientes al mundo publicitario y en concreto al sector Moda, dentro de sus formatos y discursos artísticos. De manera peculiar observamos en ámbitos de las artes plásticas del momento, la presencia de aspectos conceptuales, formales y estéticos aparentemente propios del sector Moda.
Por ello nos proponemos hacer una revisión y actualización crítica del ya histórico y siempre fructífero vínculo entre arte de vanguardia y moda alrededor de la imagen, refiriéndonos en particular al presente. Analizaremos y debatiremos sobre las influencias entre uno y otro universo: los nexos y diferencias, los préstamos que se han dado y que en particular hoy se están dando y cómo ocurren; las cuestiones o asuntos que aquí y allí se quieren poner en valor; las mecánicas de trabajo, los recursos técnicos empleados …
En definitiva queremos situar frente a frente la imagen-arte y la imagen-moda contemporáneas, y hacer de ello un tema de reflexión y debate así como de exploración teórico-práctica de la mano de profesionales de los sectores implicados, de docentes y alumnos.
Todo esto dentro de la interesante y necesaria convergencia de profesionales y géneros creativos que se da a la hora de producir tanto trabajos plásticos como publicitarios y de diseño. Consideramos igualmente necesario discutir sobre la naturaleza y función de los perfiles que en concreto han de intervenir en la producción de una imagen-moda: el diseñador de indumentaria, el estilista, el fotógrafo, el director artístico, el diseñador gráfico, el ilustrador… Por eso en este proyecto se vinculan las dos Escuelas de Artes Plásticas y Diseño, Arte2 y Arte10: en ellas formamos a los futuros profesionales de los perfiles señalados.
Nuestro alumnos tendrán con CASUALWAR la oportunidad de participar desde la teoría y desde la práctica, en una producción interdisciplinar que supone un acercamiento a la realidad profesional y artística de los medios involucrados, así como la experiencia “real” del trabajo en equipo -en este caso mediante la concepción, desarrollo y producción de una serie imágenes gráficas/visuales aplicadas a una propuesta previa de indumentaria: el uniforme como concepto y elemento base en la construcción de estilismos de indumentaria y su aplicación metafórica a las piezas del ajedrez.
Desde el inicio del presente curso académico, los alumnos y profesores de ambas Escuelas estamos trabajando de manera coordinada en el diseño y producción de los elementos de este proyecto. Comprende dos bloques de trabajo consecutivos que se desarrollarán finalmente entre los días 14 y 17 de abril de 2008 en espacios cedidos para tal fin por el DIMAD y el Matadero de Madrid.
El primer bloque es teórico y comprende una serie de conferencias, ponencias y mesas redondas que tendrán lugar en la sala de conferencias del DIMAD durante los días 14 y 15 de abril en sesiones de mañana y tarde. Cuenta con la presencia de profesionales de reconocido prestigio y larga trayectoria en los medios artísticos y profesionales del estilismo, el diseño de moda, el diseño gráfico y la fotografía artística, así como de docentes y antiguos alumnos ya titulados, hoy incorporados al mundo laboral.
Estas jornadas teóricas suponen un apoyo de gran utilidad e importancia en la formación de nuestros alumnos y vienen a ampliar el trabajo realizado en los respectivos centros. Son sin duda una magnifica oportunidad de reforzar y adquirir conocimientos, compartir ideas, vivencias y estímulos; de tomar contacto con las realidades profesionales de la mano de los ponentes invitados, y con otros alumnos procedentes de estudios artísticos paralelos con los que mantienen nexos que les llevaran en el futuro a trabajar conjuntamente en proyectos creativos y profesionales como el que aquí se plantea.
Hoy la forma de crear imágenes complejas engloba necesariamente equipos de profesionales diversos que han de operar organizados para conseguir resultados técnica y conceptualmente adecuados a la idea concebida, ya sea propia o de un agente externo (el cliente).
Nuestra actividad docente requiere introducir esa formula de trabajo en las escuelas conformando equipos en los que nuestros alumnos realicen de manera coordinada y tutelada, prácticas lo más cercanas posible a la realidad profesional.
Por ello tras las jornadas teóricas -con sus análisis de los lenguajes de comunicación y métodos de trabajo en las prácticas de los sectores profesionales y temas referidos-, el proyecto continúa con el segundo bloque que se desarrollará entre los días 16 y 17 de abril, también en espacios cedidos por el Matadero.
Durante esos dos días grupos de trabajo de alumnos y profesores ya organizados y sobre un plan de actuación diseñado, montarán y realizarán una sesión fotográfica a tamaño humano que versara sobre una supuesta jugada de ajedrez donde los dos bandos contendientes lucharán por conseguir el control de los Medios de Comunicación.
La sesión fotográfica comprende tres niveles:
- Retratos individuales de los personajes principales de cada bando –retratos de corte- (rey, reina, torre, alfil y caballo) más sendas fotografía de grupo de cada conjunto de peones.
- Dos tomas de grupo: una del inicio de la partida y otra de su final.
- Fotografías particulares de las jugadas intermedias, haciendo hincapié en las relaciones entre los personajes del juego y sus reacciones ante las jugadas.
Este será un tablero de ajedrez ecléctico, pretexto de imágenes críticas que nos hagan reflexionar sobre guerras actuales, relaciones de poder y conflictos sociales.
Los diseños y estilismos de indumentaria de los personajes están producidos por los alumnos de la Escuela de Arte Dos. El montaje fotográfico y su postproducción corren a cargo de los alumnos de Fotografía Artística de la Escuela de Arte Diez. La construcción de una imagen corporativa en torno al proyecto y la edición de las imágenes resultantes cara a su posible difusión en papel y/o soporte digital corresponden a los alumnos de Gráfica Publicitaria y Diseño Superior, también de la Escuela de Arte Diez.
Queremos dar nuestro sincero agradecimiento a todos los participantes y colaboradores desinteresados en este proyecto: a los ponentes y profesionales asistentes a las jornadas teóricas por dedicarnos su tiempo y sus conocimientos, y, con ello, por su demostrado apoyo a la enseñanza pública; a las empresas que de igual modo nos han proporcionado materiales y atrezos para la producción del montaje; a los antiguos alumnos que continúan vinculándose a las Escuelas y que de ese modo también trasmiten su experiencia a los alumnos matriculados; a los profesores involucrados y a todos nuestros alumnos a quienes va dirigido este esfuerzo. Por último al DIMAD y al Matadero que tan amablemente nos han cedido sus espacios
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